Real Coliseo Carlos III - Histórico de programación - Año 2025
Histórico de programación. Año 2025.
Programación - Enero
Cuentos para Navidad
FECHA: Domingo 5 de enero de 2025
DIRECCIÓN: Luciano García Lorenzo
COMPAÑÍA: EscénaTe
INTERPRETACIÓN: Celia Pérez, Ana Veganzones, Gonzalo Lasso y Luciano García Lorenzo (interpretación) y Helena Fernández (música en directo)
Nuestra cita mensual de palabra y música nos invita a despedir la Navidad de una forma diferente. Cuentos para Navidad es un homenaje a la tradición, a la poesía y a la lírica que rodean el espíritu navideño. Una experiencia única en la que los grandes relatos de la literatura universal cobran vida sobre el escenario, invitándonos a disfrutar y reflexionar en familia.
La punta de mi nariz
FECHA: Sábado 11 de enero de 2025
DIRECCIÓN: Francisca Lissia
COMPAÑÍA: Kolektivo Konika
INTERPRETACIÓN: Candela Casas, Elisa Strabioli, Greta Marì, Michela Fiorani y Naikel Blazquez
Kolektivo Konika son Candela, Elisa, Greta, Michela y Hannah. Cinco acróbatas, cinco cuerpos, cinco mundos volviendo a los orígenes para construir una memoria común a través de portes acrobáticos y canto como oportunidad para deformarlo todo e invitarnos a conocer nuestras peculiaridades muy de cerca.
Masa madre, de Cia. Caí y Raül García
FECHA: Domingo 12 de enero de 2025
DIRECCIÓN: Raül García
COMPAÑÍA: Cia. Caí
INTERPRETACIÓN: Sabrina Catalán (trapecio) y Elia Pérez (cuerdas)
De la necesidad personal de hablar del cuerpo de la mujer, de la decisión física y social de ser madre o no y de la aceptación del paso del tiempo nace este espectáculo de circo contemporáneo en el que se combinan técnicas aéreas, texto y movimiento de una forma expresiva, directa y real.
Sin luna, de Mirna Vilasís y Xavi Múrcia
FECHA: Viernes 17 de enero de 2025
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Anna Ros
COMPAÑÍA: Samfaina de Colors
INTERPRETACIÓN: Mirna Vilasís
Juegos de luces y sombras, voz y música en directo, interpretada con instrumentos poco conocidos como el salterio o el handpan, entre otros. Sin luna es un espectáculo sin texto que nos invita a adentrarnos en la belleza y la magia de la noche. Un viaje evocador para explicar que la oscuridad puede tener belleza y que por la noche cohabitan elementos maravillosos.
Cita con tu sexóloga
FECHA: Sábado 18 de enero de 2025
INTERPRETACIÓN: Silvia Pérez
Sexóloga y monologuista, Silvia Pérez aprovecha su experiencia actual como sexóloga profesional, mirando las consultas con humor y haciendo mofa de su propia experiencia a la hora de ligar por ser sexóloga, para traer al escenario, en clave de humor, la educación sexual básica que nunca tuvimos.
Las hermanas de Manolete, de Alicia Montesquiu
FECHA: Domingo 19 de enero de 2025
DIRECCIÓN: Gabriel Olivares
COMPAÑÍA: El Reló
INTERPRETACIÓN: Alicia Montesquiu, Alicia Cabrera y Ana Turpin
Las hermanas de Manolete es una historia de ficción basada en los personajes reales que rodearon la muerte del torero Manolete en 1947. Un retrato de la sociedad de esos años, una pequeña historia de amor, sangre y rabos de toro en clave de humor negro.
Borges y yo, recuerdo de un amigo futuro, de Hanna Schygulla
FECHA: Viernes 24 de enero de 2025
DIRECCIÓN: Hanna Schygulla
COMPAÑÍA: Eursocena
INTERPRETACIÓN: Andrea Bonelli (interpretación), Peter Ludwig (piano) y Peter Wöpke (violonchelo)
A partir de textos del escritor argentino Jorge Luis Borges, la actriz alemana Hanna Schygulla crea este espectáculo en el que pequeñas historias se van hilvanando con tangos populares como Volver, Uno, Cuesta Abajo o La última curda, entre otros, a los que pone voz la intérprete argentina Andrea Bonelli. Un viaje al particular mundo de Borges de la mano de la poesía del tango y de su música.
Por amor al cante
FECHA: Sábado 25 de enero de 2025
COMPAÑÍA: Óscar Herrero Cía.
INTERPRETACIÓN: Óscar Herrero y Mario Herrero (guitarras flamencas), Pedro Esparza (flauta y saxo) y Odei Lizaso (percusiones)
El guitarrista y compositor Oscar Herrero quiere rendir homenaje a los cantes de grandes maestros como Antonio Chacón, Manuel Torre, Enrique Morente, La Niña de los Peines o Camarón de la Isla, entre otros, convirtiendo el cante en música, recreando la esencia más pura de una voz a través de los instrumentos.
Programación - Febrero
Lo que son mujeres, de Francisco de Rojas Zorrilla
FECHA: Sábado 1 de febrero de 2025
DIRECCIÓN: Eva del Palacio
COMPAÑÍA: Morboria Teatro
INTERPRETACIÓN: Fernando Aguado, Marina Andina, Virginia Sánchez, Luna Aguado, Paúl Hernández, Kevin de la Rosa, Ana Belén Serrano, Vicente Aguado y Trajano del Palacio (interpretación) y Miguel Barón (piano)
Morboria ha cumplido 40 años pisando fuerte sobre las tablas, y, para celebrar este acontecimiento por todo lo alto han decidido rescatar del olvido esta comedia de Rojas Zorrilla que lleva más de 150 años sin representarse y que, sin embargo, en el siglo XVII y XVIII hizo las delicias del público de Corrales y Coliseos.
Voces de dos mundos
FECHA: Jueves 6 de febrero de 2025
DIRECCIÓN: Pablo Ortiz y Miriam Caparotta
COMPAÑÍA: Coro Estadio Español
INTERPRETACIÓN: Isabel Anaya, Carmina Blanco, Carolina Becerra, Nilda Ihl, Irene Aveggio, Javier Moscheira, Loreto Sánchez, Verónica Santamaría, Paulina Valdes, Paola Villalba, Guillermo Arancibia, Andrés Herrera, Alejandro Barrientos, Miriam Caparotta y Pablo Ortiz Romero
Este año 2025, año en el que el Estadio Español de Las Condes conmemorará su 75 aniversario, y en el marco de esta celebración, algunos miembros del Coro realizan una gira por España, con parada en el Real Coliseo, con el objetivo de llevar a la tierra de sus antepasados parte de la cultura musical latinoamericana. Un encuentro musical con canciones de aquí y de allí.
Vientos ilustrados
FECHA: Sábado 8 de febrero de 2025
DIRECCIÓN: Gustavo Sánchez
COMPAÑÍA: Camerata Antonio Soler
INTERPRETACIÓN: José Manuel Cuadrado y Elena Calderón (oboes), Carolina Guiducci y Sergio Sánchez Martín (clarinetes), Marta Calvo y Francisco Mas (fagots), Vicent Serra y Miguel Olivares (trompas), Javier Alcaraz y José Padilla (trompetas), Onofre Serer (timbales) y Ramón Mascarós (contrabajo)
Interpretado con instrumentos de época y enmarcado en el periodo de la Ilustración, el repertorio que la Camerata Antonio Soler nos presenta en este concierto está formado por una selección obras para conjunto de viento de la segunda mitad del siglo XVIII, en su mayor parte relacionadas con temas y compositores españoles o que residieron en España, que nos hará disfrutar del paisaje sonoro de la Europa dieciochesca.
El castigo sin venganza de Lope de Vega
FECHA: Domingo 9 de febrero de 2025
DIRECCIÓN: Luciano García Lorenzo
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Ernesto Arias
COMPAÑÍA: EscénaTe
INTERPRETACIÓN: Jesús Blanco, Enare Martín, Gonzalo Lasso, Ainhoa Ducar y Luciano García Lorenzo
Subimos el telón en nuestra cita mensual de Palabra y Música para dar la bienvenida a El castigo sin venganza, de Lope de Vega (1562-1635). Escrita en 1631 y considerada el testamento artístico de Lope, en esta obra maestra del eterno Fénix de los ingenios, el dramaturgo despliega una tragedia profunda y cautivadora que explora los límites del honor, la pasión y el destino humano.
Un tal Oudrid
FECHA: Sábado 15 de febrero de 2025
COMPAÑÍA: Concerto XXI Nvivo
INTERPRETACIÓN: Carolina Moncada (soprano), Juan de Dios Mateo (tenor), César San Martín (barítono), Carlos Diez (maestro concertador), Carlos Crooke (camarero) y Francisco Matilla (director de escena)
Se conmemora este año el 200 aniversario del nacimiento del compositor Cristóbal Oudrid (1825 - 1877). Con el presente concierto, Un tal Oudrid, damos inicio a un ciclo de tres conciertos, que cuentan con la colaboración del Teatro de la Zarzuela y la compañía Concerto XXI Nvivo. En ellos nos acercaremos a la obra de este renovador de la zarzuela con títulos como El molinero de Subiza, El postillón de la Rioja o El sitio de Zaragoza.
Praga, 1941, de Paco Gámez
FECHA: Viernes 21 de febrero de 2025
DIRECCIÓN: Rubén Simó
COMPAÑÍA: Camerata Händel
INTERPRETACIÓN: Fernando Sainz de la Maza
A partir de textos de los diarios de Petr Ginz (1928 - Auschwitz, 1944), un joven checo de origen judío cuyo dibujo de la Tierra vista desde la Luna se convirtió en símbolo del Holocausto, Paco Gámez construye este texto en el que los límites entre el presente y el pasado cada vez parecen más difusos. ¿Qué tiene este chico del pasado que enseñar a los jóvenes del presente?
Música escénica de José de Nebra (1702-1768)
FECHA: Sábado 22 de febrero de 2025
DIRECCIÓN: Rubén Simó
COMPAÑÍA: Camerata Händel
INTERPRETACIÓN: Rafael Quirant (sopranista), Francesca Sales (mezzosoprano), Víctor Yusà, Xavi Carrau y Sergi Gil (violines primeros), Enric Llorens, Joan Cervera y Miguel Á. López (violines segundos), Lola Fernández e Isabel Juárez (violas), Anna Pitarch (violonchelo), Perfecto Osca (contrabajo), Paula Brieba (guitarra), Ignasi Jordà (clavicémbalo) y Jose Vicente Espí (percusión)
La Camerata Händel nos acerca al origen de la zarzuela con un programa que recoge algunas de las zarzuelas que aún se conservan del compositor español José de Nebra (1702 - 1768): organista de prestigio, aclamado compositor teatral y vicemaestro de la Capilla Real, es considerado el compositor español más relevante de las décadas centrales del siglo XVIII.
Burro, de Álvaro Tato
FECHA: Domingo 23 de febrero de 2025
DIRECCIÓN: Yayo Cáceres
COMPAÑÍA: Ay Teatro
INTERPRETACIÓN: Carlos Hipólito (interpretación), Fran García (interpretación y música), Iballa Rodríguez (interpretación y música) y Manuel Lavandera (guitarra)
El actor Carlos Hipólito protagoniza esta tragicomedia, con música en directo, que explora los grandes textos clásicos sobre el asno y la intensa relación entre el animal y el ser humano. Una obra divertida, tierna, poética y profunda que nos dejará huella… de pezuña.
Programación - Marzo
Intermezzi, de Giuseppe Ponzo
FECHA: Sábado 1 de marzo de 2025
COMPAÑÍA: Camerata Antonio Soler
DIRECCIÓN MUSICAL: Gustavo Sánchez
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Ignacio García
INTERPRETACIÓN: Pilar Alva-Martín (soprano); Víctor Cruz (barítono); Iván Vigara (actor); David Santacecilia (concertino), Manuel Urios y Kevin Merchán (violines primeros); Miguel Muñoz y Lidia Fernández (violines segundos); Helena Reguera (viola); Ángela Lobato (violonchelo); Ramón Mascarós (contrabajo); José Manuel Cuadrado y Elena Calderón (oboes); David Francés y Paula Gómez (trompas); y Paula García (clave)
La Camerata Antonio Soler presenta dos desconocidos intermezzi de Giuseppe Ponzo (ant.1759-desp.1791): L´uccellatrice (La pajarera) y La fantesca (La sirvienta), compuestas seguramente en 1783 "per divertimento" de su alteza el príncipe Carlos. Una velada cómica para disfrutar de este género de teatro lírico breve italiano en la línea de la commedia dell'arte y de la ópera bufa napolitana.
Lagunas y niebla, de Paco Gámez
FECHA: Viernes 7 de marzo de 2025
COMPAÑÍA: LaJoven
DIRECCIÓN: José Luis Arellano García
INTERPRETACIÓN: María Ramos, Paula Feror, Elisa Hipólito, Fernando Sainz de la Maza y Raúl Martín
Esta obra nace a partir de un proceso de investigación, entrevistas y talleres dentro del proyecto internacional Paisajes de devastación liderado por LaJoven. Una mirada caleidoscópica de la guerra civil española en la voz de cinco jóvenes, a través de recuerdos que no tienen, de una guerra que no han vivido. Un mapa amarillento de la península lleno de lagunas y niebla, donde los límites entre el presente y el ayer, la realidad y la ficción, y lo político y lo íntimo se confunden.
Ada Byron. La tejedora de sueños, de César Alonso
FECHA: Sábado 8 de marzo de 2025
COMPAÑÍA: La Westia Producciones
DIRECCIÓN: Ernesto Arias
INTERPRETACIÓN: Ici Díaz, Francisco Pardo, Isabel Marcos y César Alonso
Este texto inédito pone en escena la vida de la matemática Ada Lovelace. Hija de Lord Byron, uno de los poetas más conocidos, misteriosos y controvertidos de la historia, fue una mujer visionaria y adelantada a su tiempo; considerada la primera programadora de la historia y denominada por muchos como "la madre de la informática actual". Una obra donde poesía y matemáticas se dan la mano, mostrando el poder hipnótico de ambos universos.
En la ardiente oscuridad, de Antonio Buero Vallejo
FECHA: Domingo 9 de marzo de 2025
COMPAÑÍA: EscénaTe
DIRECCIÓN: Luciano García Lorenzo
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Ernesto Arias
INTERPRETACIÓN: Olalla Macaya, Juan de Vera, Mario Valdes, María Reyes Arias y Luciano García Lorenzo
Nuestra cita con el ciclo Palabra y Música nos sumerge de lleno en la primera obra escrita por Antonio Buero Vallejo. Una historia sobre la ceguera física. Una reflexión profunda sobre la ceguera existencial que todos, en algún momento, experimentamos.
35
FECHA: Sábado 15 de marzo de 2025
COMPAÑÍA: Spanish Brass
INTERPRETACIÓN: Carlos Benetó Grau y Juanjo Salvador Serna (trompetas), Manolo Pérez Ortega (trompa), Inda Bonet Manrique (trombón) y Sergio Finca Quirós (tuba)
35 es la nueva propuesta artística con la que Spanish Brass celebrará su 35 aniversario, volviendo a sus inicios más puros como formación de quinteto de metales. Un programa en el que se entrelazarán algunas de las obras más significativas de su carrera con obras de compositores como Leonard Bernstein, Carles Pellicer o Jordi Griso; y adaptaciones muy cuidadas, realizadas especialmente para ellos, de Isaac Albéniz, Manuel de Falla, Astor Piazzolla o Joan Manuel Serrat.
La ragazza dei lupi (La chica de los lobos), de Marco Ferro y Valeria Sacco
FECHA: Domingo 16 de marzo de 2025
COMPAÑÍA: Teatro Gioco Vita
DIRECCIÓN: Marco Ferro
INTERPRETACIÓN: Valeria Barreca y Tiziano Ferari
A partir de objetos y siluetas proyectados sobre telas y pantallas que transforman el escenario en bosques nevados o llanuras heladas, la compañía italiana Gioco Vita sube al escenario este espectáculo que nos habla de coraje, de amistad, de confianza y de desafiar a la autoridad, como lo hacen los lobos, tratando de cambiar las cosas.
Il spiritillo brando
FECHA: Sábado 22 de marzo de 2025
COMPAÑÍA: La Ritirata
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Josetxu Obregón
INTERPRETACIÓN: Tamar Lalo (flautas), Nacho Laguna (tiorna) y Josetxu Obregón (violonchelo)
Gracias a una interpretación realizada con rigurosos criterios históricos, este emocionante recorrido por las músicas cortesanas de Italia y España en la transición entre Renacimiento y Barroco nos sumergirá, de la mano de La Ritirata, en la atmósfera de aquellos bailes que se danzaban en el Reino de Nápoles, virreinato español, y en otras cortes de España e Italia durante las últimas décadas del Renacimiento y en la época barroca.
Del amor loco atrevido
FECHA: Sábado 29 de marzo de 2025
COMPAÑÍA: Harmonia del Parnàs
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Ignacio García
DIRECCIÓN MUSICAL: Marian Rosa Montagut
INTERPRETACIÓN: Ángel Figols, Ignacio García y Alba Martínez (voces), Calia Álvarez (viola de gamba), Justo Sanz (flautas de pico) y Marian Rosa Montagut (clave)
A partir de la versión de Gaspar Aguilar del mito griego de Endimión y Sémele, Harmonia del Parnàs une música, teatro y literatura en un canto al amor que nos transporta en el espacio y en el tiempo a un ambiente mágico para demostrar que, al menos en la imaginación del arte y la literatura, el amor todo lo puede.
En un rincón del mundo, de Julia Ruiz Carazo
FECHA: Domingo 30 de marzo de 2025
COMPAÑÍA: LaSal Teatro
DIRECCIÓN: Julia Ruiz Carazo
DIRECCIÓN MUSICAL: Mariano P. Lozano
INTERPRETACIÓN: Marisa Refoyo, Pepa Gil y Javi Parra
En un rincón del mundo es una historia irreal, colmada de palabras, acciones y pensamientos. Un cuento intemporal sin héroes ni heroínas, protagonizado por tres niños, que pretende dar voz a los pensamientos de la infancia, a sus explicaciones sobre el mundo. Porque la infancia necesita la palabra, no podemos negársela.
Programación - Abril
El teatro del mundo. Auto sacramental de Calderón de la Barca
FECHA: Jueves 3 y viernes 4 de abril de 2025
COMPAÑÍA: For the fun of it
DIRECCIÓN: Antonio Castillo Algarra
DIRECCIÓN MUSICAL: Mariví Blasco, Nicolás Casas e Ignacio Rodulfo Hazen
INTERPRETACIÓN: Mariví Blasco, Antonio Castillo Algarra, Ignacio Rodulfo Hazen, Pilar González Barquero, Alejandra R. Montemayor, Javier Turrientes Pedraza, Miguel Álvarez Valdillo, Jaime Rodríguez Alonso, Néstor Rubio, Blanca Gutiérrez-Solar, Asís Márquez (órgano positivo) y Nicolás Casas (sacabuche)
A petición del FIAS, la compañía madrileña For the fun of it estrena en el escenario del Real Coliseo el auto sacramental El teatro del mundo, de Calderón de la Barca, en su forma original. Un tesoro que nos devuelve al origen del teatro en España.
Los ochenta son nuestros, de Ana Diosdado
FECHA: Domingo 6 de abril de 2025
COMPAÑÍA: EscénaTe
DIRECCIÓN: Luciano García Lorenzo
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Ernesto Arias
INTERPRETACIÓN: Óscar Fervaz, Sam Arribas, Blanca Tamarit, Jaime Fernández, Sasha Kuzina y Luciano García Lorenzo
El ciclo Matinales del Domingo. Palabra y Música nos invita a reflexionar sobre los retos y aspiraciones que marcan el paso de la juventud a la madurez con una de las obras más emblemáticas de Ana Diosdado (1938-2015), una de las figuras clave del teatro español de la segunda mitad del siglo XX y comienzos del XXI.
Música en la época de Cervantes y don Quijote en el Barroco
FECHA: Sábado 12 de abril de 2025
COMPAÑÍA: Il Iubilate
INTERPRETACIÓN: Gonzalo Calle, Pepa Megina, M. Ángel Moreno y David Sanz (flautas de pico)
Con una amplia trayectoria y un gran bagaje profesional de sus componentes, el cuarteto de flautas de pico El Iubilate nos invita a disfrutar de la música que se oía en la época de Cervantes, con los instrumentos con los que se interpretaba. Una colección de más de veinte flautas dará voz a este universo cervantino.
El brote, de Emiliano Dionisi
FECHA: Sábado 19 de abril de 2025
COMPAÑÍA: Compañía Criolla
DIRECCIÓN: Emiliano Dionisi
INTERPRETACIÓN: Roberto Peloni
A partir de su estreno en 2023 en la Ciudad de Buenos Aires, la obra, que retrata con acidez las obsesiones y neurosis contemporáneas, se convirtió en el fenómeno de la cartelera. El multipremiado espectáculo destaca por su poderoso texto y el trabajo titánico de su protagonista, Roberto Peloni, estrella ascendente de la escena porteña.
Programación - Mayo
El rey en la caza
FECHA: Viernes 2 de mayo de 2025
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Francisco García Vicente
DIRECCIÓN MUSICAL: Gustavo Sánchez
COMPAÑÍA: Camerata Antonio Soler
INTERPRETACIÓN: Víctor Cruz (barítono); Rebeca Cardiel, Elvira Padrino y Teresa Villena (sopranos); Fran Díaz-Carrillo y Carlos Silva (tenores); José Manuel Arias y Vicente Vida (actores); Iván Vigara, Eduardo Martín Rodríguez y Guillermo Gómez Cecilia (figurantes); Roi Pérez (concertino), Kevin Merchán, Manuel Urios, Sònia Benavent y Alvany Guedez Ceballos (violines); Clara de Benito (viola); Ángela Lobato (violonchelo); Ramón Mascarós (contrabajo); Guillermo Beltrán y Elena Calderón (oboes); y Miguel Olivares y Vicent Serra (trompas)
La Camerata Antonio Soler recupera y pone en escena, por primera vez en tiempos modernos, esta desconocida obra de Giuseppe Ponzo. Escrita en 1774, esta zarzuela en dos actos será interpretada, siempre con criterios historicistas e instrumentos de época, por siete cantantes y dos actores, acompañados en el foso por una pequeña orquesta de corte clásico.
Euria (Lluvia)
FECHA: Sábado 3 de mayo de 2025
DIRECCIÓN: Markeliñe
COMPAÑÍA: Markeliñe
INTERPRETACIÓN: Fernando Barado, Itziar Fragua y Nerea Martínez
Ganador del Premio a Mejor Espectáculo FETEN 2017 y el Premio FITC Bucharest 2018, Euria (Lluvia) habla de lo que nos pasa y sentimos cuando queremos algo y lo perdemos, de ese tiempo necesario en el que la tristeza nos acompaña para calmar lo que nos duele. Las pérdidas, grandes o pequeñas, son un hecho natural. Y esta circunstancia de la vida, también debería ser explicada en la infancia.
Ad libitum
FECHA: Domingo 4 de mayo de 2025
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Lapso Producciones (Rafael Rivera, Antonio J. Campos y Rafa Campos)
DIRECCIÓN DE MOVIMIENTO: Raquel Madrid
COMPAÑÍA: Lapso Producciones
INTERPRETACIÓN: Rafael Rivera, Antonio J. Campos y Rafa Campos
Un espectáculo protagonizado por tres artistas excéntricos que combinan lo teatral, lo humorístico y la música en directo. Un programa universal y muy didáctico, interpretado a través del humor, la sorpresa y el atractivo visual y sonoro que aportan los instrumentos no convencionales. Un concierto que rompe con lo convencional y reinterpreta grandes obras de la música clásica con total libertad creativa. ¿Quién dijo que la música clásica era aburrida?
Esencias
FECHA: Sábado 10 de mayo de 2025
COMPAÑÍA: Harrison Herman & Ingartze Astuy
INTERPRETACIÓN: Harrison Herman (piano) e Ingartze Astuy (voz)
Harrison Herman, pianista galardonado internacionalmente, e Ingartze Astuy, reconocida por su versatilidad y su trayectoria en el repertorio lírico, unen su talento para dar vida a un espectáculo que cautiva tanto por su virtuosismo como por su emotividad. Un programa que fusiona tradición y sensibilidad contemporánea, con un repertorio que abarca desde Prokofiev y Rachmaninov, hasta composiciones originales de Tito Avendaño Salas.
Pic-Nic, de Fernando Arrabal
FECHA: Domingo 11 de mayo de 2025
COMPAÑÍA: EscénaTe
DIRECCIÓN: Luciano García Lorenzo
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Ernesto Arias
INTERPRETACIÓN: Óscar Fervaz, Gonzalo Lasso, Jesús Blanco, Carmen Bécares y Luciano García Lorenzo
El ciclo Matinales del Domingo. Palabra y Música presenta Pic-Nic, una de las piezas más representativas de Fernando Arrabal, en la que el dramaturgo español construye una sátira mordaz y profundamente humana sobre la sinrazón de la guerra. Comedia y tragedia se entrelazan, exponiendo con ironía y humor la absurda normalización de la violencia.
Gaetano Brunetti: cuartetos en la corte de Carlos III
FECHA: Sábado 17 de mayo de 2025
COMPAÑÍA: Concerto 1700
INTERPRETACIÓN: Daniel Pinteño y Fumiko Morie (violines), Isabel Juárez (viola) y Ester Domingo (violonchelo)
Concerto 1700 recupera los cuartetos de cuerda de Gaetano Brunetti, una de las figuras más destacadas de la música de cámara en la España del siglo XVIII, y Luigi Boccherini, reivindicando la riqueza y diversidad del repertorio camerístico español. Una parte esencial de nuestro patrimonio musical que, siglos después, sigue sorprendiendo por su belleza y profundidad.
Miles Gloriosus, de Plauto
FECHA: Miércoles 21 de mayo de 2025
COMPAÑÍA: Muxicas
DIRECCIÓN: Sara Rey
INTERPRETACIÓN: Aída Saíz, José Ramón Fernández, Francisco Gómez, Eva Estévez, Ricardo Gómez, Mercedes Mena, Eva Hervella, Severino Pérez, Luis Pequeno y María Pérez
Con la representación de una de las obras más conocidas del dramaturgo latino Plauto, la 19ª edición de la Bienal de Teatro ONCE llega a Madrid y al Real Coliseo para demostrar, una vez más, las capacidades de los actores y actrices de la ONCE y sus virtudes para desarrollarse a través de una actividad que les apasiona, superando cualquier teórica barrera que pueda existir.
Cristóbal Oudrid y su último mono
FECHA: Domingo 25 de mayo de 2025
COMPAÑÍA: Atlántica Chamber Orchestra
DIRECCIÓN: Manuel Tévar
INTERPRETACIÓN: Javiera Saavedra (soprano), Quintín Bueno (tenor), Enrique Torres y Alberto Camón (barítonos), Emilio Sánchez Vázquez y Carlos García Berlinches (violines), Paloma Pérez (viola), Claudia Vicente (cello), Jhorjan Bolivar (contrabajo), Claudia Schilling (flauta), Juan Carlos Martín (oboe), Irene Ces (clarinete), Cristina Ventoso (fagot), Alejandro Morán (trompa), David Cuenca (trompeta) y Sergio García Berlinches (piano)
El programa de este segundo concierto del ciclo que rinde homenaje a Cristóbal Oudrid en el 200 aniversario de su nacimiento busca rescatarlo a través de una selección que abarca desde sus zarzuelas más conocidas, como El molinero de Subiza o El postillón de la Rioja, hasta los títulos en un acto que lo convierten en uno de los máximos exponentes del género chico, como El último mono.
Fragmentos de la noche
FECHA: Sábado 31 de mayo de 2025
COMPAÑÍA: Sara Jiménez en Compañía
DIRECCIÓN: Sara Jiménez
DIRECCIÓN MUSICAL: Teresa Hernández
CODIRECCIÓN ESCÉNICA: Juan Kruz Díaz de Garaio Esnaola
INTERPRETACIÓN: Sara Jiménez (baile), Teresa Hernández (cante) y José Manuel Muñoz "El Peli" (guitarra)
Fragmentos de la noche es un proyecto de Sara Jiménez en el que la bailaora —como en Ave de plata o Adioses— explora el imaginario mitológico a través del flamenco y la danza contemporánea. En este cruce, el cuerpo explora nuevas formas de expresión y de pensamiento, descubriendo reflexiones íntimas sobre el papel del artista como actor en un teatro en el que se confunde espectáculo y realidad.
Caperucita Roja
FECHA: Domingo 26 de mayo de 2024
DIRECCIÓN: Elvira Pineda
COMPAÑÍA: Compañía de Teatro La Cómica
INTERPRETACIÓN: Andrea Díez, Salva Gallego, Victoria Fernández, Jesús Orenes, Álvaro González Pineda, Chus Florenciano y Lucía Jiménez Ruiz (Pineda)
¿Qué se puede decir de Caperucita Roja que no sepamos? La Compañía de Teatro La Cómica nos invita a disfrutar y divertirnos con una versión de este cuento clásico que hace hincapié en valores como la obediencia, la amistad, el cariño y el respeto al medio ambiente y a los animales.
Programación - Junio
Versos de mis cuatro esquinas
FECHA: Sábado 7 de junio de 2025
COMPAÑÍA: Varela Producciones & Cía. de teatro de Blanca Marsillach
DIRECCIÓN: José Luis Sixto
INTERPRETACIÓN: Adolfo Marsillach, Blanca Marsillach y Edgar López
Padre e hija vuelven a compartir escenario. Adolfo y Blanca se suben a escena para llevar a cabo Versos de mis cuatro esquinas, él lo hará a través de las retroproyecciones y ella encima del escenario, siendo su guía. Un espectáculo familiar, elegante y emocionante, donde el espectador podrá enamorarse de la complicidad que sigue viva entre ellos.
Todas hieren y una mata, de Álvaro Tato
FECHA: Domingo 8 de junio de 2025
COMPAÑÍA: EscénaTe
DIRECCIÓN: Luciano García Lorenzo
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Ernesto Arias
INTERPRETACIÓN: Sheila Niño, Paco Flores, Óscar Fervaz, Sasha Kuzina y Luciano García Lorenzo
El ciclo Matinales del Domingo. Palabra y Música presenta Todas hieren y una mata, del escritor, actor y dramaturgo Álvaro Tato. Una comedia en verso que viaja entre el siglo XVII y el XXI para reflexionar, en clave barroca, sobre el paso del tiempo, las cimas y los abismos del amor y del deseo y el precio de la conquista de la libertad de la mujer. Un homenaje al teatro clásico y una reflexión sobre nuestra cultura, porque las horas son como las flechas de Cupido: "todas hieren y una mata".
El arte perdido de la improvisación
FECHA: Sábado 14 de junio de 2025
COMPAÑÍA: Fundación PIu Mosso
INTERPRETACIÓN: Francisco Fierro (piano)
El reconocido pianista español Francisco Fierro hace honor, en este recital de piano, a esa gran tradición perdida de la improvisación. Un repertorio íntegramente improvisado para emular a quienes, desde el mismísimo principio de la historia de la música, se dedicaban a este arte y creaban melodías, armonías y formas musicales, expresándose de manera espontánea y natural a través de la improvisación.
De aquel inmenso mar interminable (Música en torno a las rutas ibéricas de circunnavegación)
FECHA: Sábado 21 de junio de 2025
COMPAÑÍA: La Folía
DIRECCIÓN: Pedro Bonet
INTERPRETACIÓN: Celia Alcedo (soprano), Pedro Bonet e Ignacio Zaragoza (flautas de pico), Ignacio Zaragoza (percusión), Calia Álvarez (viola da gamba) y Ramiro Morales (guitarra barroca y archilaúd)
Con motivo de la celebración del Día Europeo de la Música, el grupo de música barroca La Folía nos presenta un apasionante viaje musical a través de composiciones históricas que surgieron a lo largo de los caminos abiertos por la primera vuelta al mundo. Desde Sevilla a América, Asia, África y vuelta a Europa, el concierto evoca el espíritu de exploración y mestizaje cultural que marcó aquella gesta.
Retratos de tango con voz de mujer
FECHA: Domingo 22 de junio de 2025
COMPAÑÍA: Amado Tango Trío
DIRECCIÓN: Jorge Bosso
INTERPRETACIÓN: Helena Amado (voz), Leandro Bosso (guitarra), Camilo Bosso (contrabajo), Giovanni Bosso (colaboración actoral) y Jorge Bosso (recitados y voz en off)
Escrito y dirigido por Jorge Bosso, en colaboración con sus hijos —Leandro, Camilo y Giovanni— y con la contribución de Helena Amado, este espectáculo fusiona música en directo, teatro y poesía visual para rendir homenaje a la mujer en la historia del tango desde una perspectiva a veces cómica, otras crítica o desbordantemente romántica, pero siempre profundamente humana.
Concierto Final del XII Curso Internacional de Directores de Orquesta "Escorial"
FECHA: Viernes de junio de 2025
COMPAÑÍA: Camerata Antonio Soler
El presente concierto es el colofón a una semana de trabajo de los alumnos del XII Curso Internacional de Directores de Orquesta "Escorial", junto al eminente maestro finlandés Atso Almila, en el que cada alumno dirigirá una obra o fragmento, ofreciendo al espectador una interesante y variada muestra de los diferentes modos de dirigir e interpretar la música seleccionada.
La despedida de Gardel
FECHA: Sábado 28 de junio de 2025
COMPAÑÍA: Jorge Bosso
DIRECCIÓN: Jorge Bosso y Miguel Ángel Giella
INTERPRETACIÓN: Jorge Bosso
Jorge Bosso, actor, dramaturgo y director argentino, adapta y protagoniza este emotivo monólogo que rinde homenaje a la memoria de Carlos Gardel en el noventa aniversario de su fallecimiento. Una obra que, más allá del mito, nos habla del paso del tiempo, del legado artístico, de la memoria colectiva y del ineludible adiós.
La dama duende, de Calderón de la Barca
FECHA: Domingo 23 de junio de 2024
COMPAÑÍA: EscénaTe
INTERPRETACIÓN: Luciano García Lorenzo, Sheila Niño, José Juan Sevilla, Ana Veganzones y Óscar Fervaz
La cita matinal de palabra y música del mes de junio sube al escenario del Real Coliseo La dama duende, de Pedro Calderón de la Barca (1600-1681). Una de las mejores comedias de las denominadas de capa y espada o de enredo del Siglo de Oro, que gira en torno al amor y la libertad como motivos fundamentales de su desarrollo dramático.
Programación - Septiembre
Festival de teatro universitario
FECHA: Miércoles 10 a domingo 14 de septiembre de 2025
COMPAÑÍAS: Colacteral (Universidad Complutense), Zínico Teatro (Universidad Politécnica), Caín Teatro (Universidad Politécnica), Teatro por necesidad (Universidad Complutense) y ArrojoScénico (Universidad Rey Juan Carlos)
La Consejería de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid se suma a esta edición abriendo las puertas del Real Coliseo al arte escénico universitario. Cinco montajes, de tres universidades públicas madrileñas —Universidad Complutense, Universidad Rey Juan Carlos y Universidad Politécnica—, mostrarán la vitalidad y diversidad del teatro universitario actual. FESTEU 2025 promete ser un punto de encuentro entre la universidad, el arte y la sociedad, celebrando el teatro como herramienta educativa, cultural y transformadora.
Los cuernos de don Friolera, de Ramón María del Valle-Inclán
FECHA: Sábado 20 de septiembre de 2025
COMPAÑÍA: Estival Producciones
DIRECCIÓN: Ainhoa Amestoy
INTERPRETACIÓN: Roberto Enríquez, Armando del Río, Lidia Otón, Ester Bellver, Pablo Rivero Madriñán, Miguel Cubero, José Bustos e Iballa Rodríguez
Hace cien años, Ramón María del Valle-Inclán (1866-1936) pergeñó, en un momento de plenitud literaria, la trilogía Martes de Carnaval. En ella figura la obra Los cuernos de don Friolera, en la que su protagonista, un militar, entra en una espiral de locura al recibir un texto anónimo con información infundada sobre su mujer. A partir de aquí cabalgamos con Valle-Inclán en su apuesta estética y ética y nos sumamos al juego de lo grotesco para, en definitiva, conocernos y conocer mejor nuestra contradictoria realidad.
Maestro Francisco Alonso: homenaje a América
FECHA: Viernes 26 de septiembre de 2025
COMPAÑÍA: Atlántida Chambre Orchestra
DIRECCIÓN: Manuel Tévar
La Asociación de Propietarios y Amigos del Pinar de Abantos, con la colaboración de la Comunidad de Madrid, que cede el Real Coliseo para esta ocasión especial, presenta un concierto extraordinario que invita a redescubrir al gran Francisco Alonso (1887–1948) desde una perspectiva poco habitual. Ampliamente recordado por sus populares zarzuelas, este homenaje sonoro rescata el lado más inesperado de este maestro de la escena musical española.
Marcela (Una canción de Cervantes), de María Folguera
FECHA: Sábado 27 de septiembre de 2025
COMPAÑÍA: Sociedad Cervantina
DIRECCIÓN: Leticia Dolera
INTERPRETACIÓN: Celia Freijeiro
A partir del capítulo XIV de Don Quijote de la Mancha, de Miguel de Cervantes, cuyo texto íntegro se incluye en esta función, tres creadoras actuales —Leticia Dolera, Celia Freijeiro y María Folguera— suben a escena a uno de los personajes femeninos más fascinantes y revolucionarios del universo cervantino y nos descubren los muchos fuegos que iluminan este mito.
Programación - Octubre
Federico. No hay olvido ni sueño, carne vida, de María San Miguel
FECHA: Viernes 3 de octubre de 2025
COMPAÑÍA: Proyecto 43-2
DIRECCIÓN: María San Miguel
INTERPRETACIÓN: Alba Muñoz, Pablo Rodríguez/Luis Heras y María San Miguel
El Real Coliseo acoge, en la tercera edición del Festival 7 Villas, una propuesta escénica que no dejará indiferente al espectador. Federico. No hay olvido, ni sueño: carne viva, no es otra ficción sobre Federico García Lorca. Es un lugar de especulaciones poéticas, un documento entre el recuerdo, el deseo y la imaginación que viaja hasta el fondo de la tierra, allí donde habitan los desaparecidos y desaparecidas. Un viaje al corazón de la memoria con Federico García Lorca.
Barroco por Ellas
FECHA: Sábado 4 de octubre de 2025
COMPAÑÍA: Speculum
DIRECCIÓN: Ernesto Schmied
INTERPRETACIÓN: Mariví Blasco (soprano), Ramiro Morales (tiorba), María A. Saturno (viola da gamba) y Ernesto Schmied (flautas)
Speculum, dirigida por Ernesto Schmied, y la voz de la soprano Mariví Blasco rompen un silencio histórico dedicando el programa de este concierto a las compositoras de los siglos XVII y XVIII. Una cuidada selección de obras de autoras de diversa procedencia y estilos que se entrelazan para crear un espectáculo innovador.
El sí de las niñas, de Leandro Fernández de Moratín
FECHA: Domingo 5 de octubre de 2025
COMPAÑÍA: EscénaTe
DIRECCIÓN: Luciano García Lorenzo
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Ernesto Arias
INTERPRETACIÓN: Luciano García Lorenzo, Vicenta González, Pablo Piera, Carmen Bécares y Carlos Pinedo
El ciclo Matinales del Domingo. Palabra y Música recupera otra de las grandes obras maestras de la historia del teatro, una de las piezas más influyentes y valientes del teatro ilustrado español: El sí de las niñas, de Leandro Fernández de Moratín (1760-1828). A través de un triángulo dramático tan tierno como tenso, Moratín denuncia con ironía y lucidez la imposición de matrimonios concertados y la hipocresía moral de su tiempo. Una oportunidad para volver a escuchar a Moratín... y decir sí al buen teatro.
Concerto delle donne
FECHA: Sábado 11 de octubre de 2025
COMPAÑÍA: Hippocampus
DIRECCIÓN MUSICAL: Alberto Martínez Molina
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Gonzala Martín Scherman
INTERPRETACIÓN: Manon Chauvin y Agnieszka Grzywacz (sopranos), Gonzala Martín Scherman (actriz), Sara Águeda (arpa doppia), Ramiro Morales y Alberto Martínez Molina (clave)
La formación madrileña Hippocampus da vida al Concerto delle donne, un grupo profesional de mujeres cantantes que ofrecían conciertos en la corte de Ferrara (Italia), en el Renacimiento tardío, y que revolucionó el papel de la mujer en la música profesional. Su fama se extendió por otras cortes italianas y multitud de compositores escribieron música para conjuntos vocales femeninos, entre los que se encuentran Luzzasco Luzzaschi, Sigismondo D'India y Claudio Monteverdi, autores de las piezas que se interpretarán en este concierto.
Cuna
FECHA: Viernes 17 de octubre de 2025
COMPAÑÍA: Paloma Fantova
DIRECCIÓN MUSICAL: Antonio Fernández y Paloma Fantova
INTERPRETACIÓN: Paloma Fantova (baile), Antonio Fernández y Pepe de Pura (cante), Joni Cortés (palmas), Juan Campallo (guitarra) y Paco Vega (percusión)
La bailaora gaditana Paloma Fantova abre la XX Suma Flamenca en el Real Coliseo presentándonos Cuna, su espectáculo más íntimo y personal: un viaje al recuerdo y a la raíz de lo que somos. Reconocida internacionalmente como una de las grandes figuras del flamenco actual, Fantova nos regala un baile nacido desde el alma, que la consagra como heredera de una tradición eterna.
De Madrid al cielo
FECHA: Sábado 18 de octubre de 2025
COMPAÑÍA: El Amir Flamenco Sextet
INTERPRETACIÓN: El Amir (guitarra en concierto), Rafel de Utrera y Sabrina Romero (cante), Sabrina Romero y Rafael Peral (baile), Sabrina Romero (percusión), Rafael Peral (cajón), Jesús Bachiller "Bachi" (bajo eléctrico) y Diego Villegas (vientos)
El Amir estrena De Madrid al cielo dentro de la XX Suma Flamenca: un viaje sonoro que rompe fronteras. Maestro de la guitarra flamenca y multiinstrumentista de talla mundial, ha compartido escenarios con leyendas como Hans Zimmer, Diego el Cigala o Joaquín Sabina, y llevando su arte a más de 50 países. En este espectáculo, El Amir nos regala un flamenco que nace de la raíz, se abre al futuro y vibra con una fuerza única: la de un creador extraordinario que toca con emoción, verdad… y alma.
El arpicuento, de Camille Leveque
FECHA: Domingo 19 de octubre de 2025
COMPAÑÍA: Camille Levecque
DIRECCIÓN: Camille Levecque y Agustín Arrazola
INTERPRETACIÓN: Camille Levecque
Tres divertidos personajes —una concertista, una aventurera y una estudiante— nos conducen, con humor y ternura, al universo mágico del arpa y la lira. A través del teatro, la música y una puesta en escena vibrante, Camille Levecque logra acercar estos instrumentos inusuales a todos los públicos, despertando emociones y complicidad en grandes y pequeños por igual.
Contrapunto
FECHA: Viernes 24 de octubre de 2025
COMPAÑÍA: Karime Amaya
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Karime Amaya
DIRECCIÓN MUSICAL: Luis Santiago "Tati Amaya"
INTERPRETACIÓN: Karime Amaya (baile), Ezequiel Montoya y David Sánchez "El Galli" (cante), Luis Santiago "Tati Amaya" (guitarra), Barnabas Hangonyi "Batio" (chelo), José Córdoba (percusión) y Miguel Ángel Ramos "El Rubio" (bailaor invitado)
Dentro de la XX Suma Flamenca llega Contrapunto, un espectáculo que convierte la guitarra, el cante y el baile en voces de una misma conversación. Inspirado en la fuerza de la improvisación, cada función se convierte en un momento irrepetible, donde tradición y creación espontánea se encuentran para mostrar el flamenco en su estado más puro. Con la fuerza y elegancia de Karime Amaya y la maestría musical de Luis Santiago "Tati Amaya", Contrapunto celebra la emoción de un arte vivo que nunca deja de transformarse.
El poder de lo sutil
FECHA: Sábado 25 de octubre de 2025
COMPAÑÍA: Daniel Casares Sexteto
INTERPRETACIÓN: Daniel Casares (guitarra), Julián Bedman (segunda guitarra), Manuel Peralta (cante), Manuel Montes (baile), Manuel Peralta y Manuel Montes (palmas), Miguel Ortiz "El Nene" (cajón) y José Manuel Posada "Popo" (bajo)
Daniel Casares estrena en la Comunidad de Madrid El poder de lo sutil dentro de la XX Suma Flamenca: un espectáculo en el que lo esencial es el discurso musical. La guitarra se convierte en un hilo invisible con el que Casares teje un repertorio nacido de sus vivencias, su familia y su lugar en el mundo. Con alma flamenca y una sensibilidad que traspasa géneros y fronteras, este guitarrista versátil —reconocido con múltiples premios internacionales— nos invita a descubrir la fuerza de lo íntimo, de lo que conmueve.
Programación - Noviembre
El retorno de las musas
FECHA: Sábado 1 de noviembre de 2025
COMPAÑÍA: Ars Atlántica
INTERPRETACIÓN: Vanesa Muela (voz y percusiones) y Manuel Vilas (arpa de dos órdenes)
Vanesa Muela —una de las grandes voces de la música tradicional castellana— y Manuel Vilas —arpista de referencia internacional y especialista en repertorios históricos— nos invitan a viajar entre tradición oral y escrita, en un diálogo donde la música popular y el barroco hispano se entrelazan con naturalidad. Con un programa que abarca romances, jácaras, seguidillas y folías, junto a reconstrucciones históricas de manuscritos y cancioneros del XVI y XVII, El retorno de las musas revive la fuerza y el magnetismo de aquellas intérpretes del Siglo de Oro que fueron mucho más que cantantes: mujeres que unían música, teatro, danza y percusión.
La barca sin pescador, de Alejandro Casona
FECHA: Domingo 2 de noviembre de 2025
COMPAÑÍA: EscénaTe
DIRECCIÓN: Luciano García Lorenzo
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Ernesto Arias
INTERPRETACIÓN: Celia Pérez, Alfredo Noval, Sheila Niño, J.M. Romero y Luciano García Lorenzo
El ciclo Matinales del domingo. Palabra y música continúa su recorrido por las grandes obras del repertorio teatral universal con una de las piezas más emblemáticas del teatro español del siglo XX: La barca sin pescador, de Alejandro Casona (1903-1965). Una fábula ética en la que el realismo y la fantasía se entrelazan con maestría. Una oportunidad para reencontrarse con uno de los autores más representativos de la posguerra española.
Don Juan Tenorio, de José Zorrilla
FECHA: Sábado 8 de noviembre de 2025
COMPAÑÍA: Compañía Teatral Amigos del Tenorio
DIRECCIÓN: Elvira Pineda
INTERPRETACIÓN: Chus Florenciano, Alba Martínez, Victoria E. Fernández, Belén Luengo, Ilu Vera-Meseguer, Lucía Jiménez Ruiz (Pineda), Jesús García, Roberto Aguilera, Jesús Martínez Orenes, Javier Fernández, José Mª Hidalgo, Álvaro González (Pineda), Joaquín Eduardo Jiménez, José Mayor, Fran Lajara y Elvira Pineda
Dieciséis actores darán vida a los personajes de la obra de José Zorrilla (1817-1893) bajo la dirección de Elvira Pineda, veterana en la dirección de clásicos y, en especial, en la dirección de Don Juan Tenorio. Una escenografía única, vestuario de la época y una música seleccionada rigurosamente son el resto de ingredientes que hacen posible este espectáculo que la Compañía Teatral Amigos del Tenorio lleva más de quince años representando y que dejará un excelente sabor de boca a todo aquel que lo disfrute.
250 Aniversario de la Firma de la Cédula de Creación de la Real Sociedad Económica Matritense Amigos del País
FECHA: Domingo 9 de noviembre de 2025
El Real Coliseo de Carlos III acoge la celebración de los 250 años de la Real Sociedad Económica Matritense de Amigos del País con un acto conmemorativo que revive el espíritu artístico y humanista del siglo XVIII. Una cita única que une historia, arte y memoria en homenaje a dos siglos y medio de cultura y progreso.
El rey que fue, de Albert Boadella y Ramon Fontserè
FECHA: Viernes 14 y Sábado 15 de noviembre de 2025
COMPAÑÍA: Els Joglars
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Albert Boadella
INTERPRETACIÓN: Ramon Fontserè, Pilar Sáenz, Dolors Tuneu, Martí Salvat, Javier Villena y Bruno López-Linares
Tras el éxito cosechado en septiembre del año pasado, El rey que fue regresa al Real Coliseo con una doble función en la que la compañía Els Joglars cierra la gira de la que ha sido la última colaboración de Boadella y Fontserè tras El coloquio de los perros. Incisivos, mordaces y siempre elegantes, con El rey que fue, Els Joglars retoma la figura del comediante que pone el dedo en la llaga, situando al espectador frente a la evolución política y social de su país y reflexionando sobre la naturaleza y la condición existencial de Juan Carlos I.
Humanità e Lucifero
FECHA: Viernes 21 de noviembre de 2025
COMPAÑÍA: Camerata Antonio Soler
DIRECCIÓN MUSICAL: Gustavo Sánchez
INTERPRETACIÓN: Manon Chauvin (soprano); Francisco Díaz-Carrillo (tenor); Roi Pérez (violín concertino); Manuel Urios, Kevin Merchán y Belén Sancho (violines); Helena Reguera (viola); Ángela Lobato (violonchelo); Ramón Mascarós (contrabajo); Paula García (clave); Javier Alcaraz (trompeta); y Rita Rogar (flauta)
Por primera vez en España, la Camerata Antonio Soler presenta este atractivo oratorio de Alessandro Scarlatti (1660-1725), dentro de las celebraciones por el 300 aniversario de su muerte. La obra cuenta con dos personajes, Humanità (Manon Chauvin, soprano) y Lucifero (Fran Díaz Carrillo, tenor), a los que acompaña una sencilla orquesta, en la que cobra especial relevancia la trompeta solista (que interviene siempre con Lucifero), que hace honor a la interpretación con criterios historicistas e instrumentos de época que son un sello de identidad de la formación madrileña.
Contra Ana, de Alma García
FECHA: Sábado 21 de noviembre de 2025
COMPAÑÍA: La Contraria
DIRECCIÓN: Paco Montes
INTERPRETACIÓN: Carmen Climent, Alma García, León Molina y Beatriz Justamante (interpretación) y Cristian Olarte (músico)
Contra Ana es una autoficción que retrata la anorexia desde la experiencia real de la autora: Alma García. La obra se centra especialmente en el año que pasó ingresada en una clínica y reflexiona sobre la identidad y lo que este concepto ha supuesto para ella, adentrándose en la búsqueda de los porqués y en la responsabilidad que la sociedad tiene en el desarrollo (o mantenimiento) de un TCA.
DooooDePechos
FECHA: Domingo 22 de noviembre de 2025
COMPAÑÍA: Territorio Violeta
DIRECCIÓN: Eugenia Manzanera
DIRECCIÓN MUSICAL: Irene Shams
INTERPRETACIÓN: Irene Shams, Marina Mateo, Marta del Pozo y Niurka López
DoooDePechos es un recorrido por las canciones de siempre en el que se cantará, contará y jugará, invitando al público a reflexionar y a reírse de toda la carga que llevan las letras y músicas de estas melodías que nos llegan al corazón cuando las oímos, pasando por alto el significado de las letras… Un espectáculo donde la playlist se revisa jugando en modo comedia.
Oudrid y sus contemporáneos
FECHA: Sábado 29 de noviembre de 2025
COMPAÑÍA: Ensemble de Madrid
COORDINACIÓN ARTÍSTICA: Fernando Poblete
INTERPRETACIÓN: Roberto Mendoza (violín primero), Esperanza Velasco (violín segundo), Fátima Poblete (viola), Paul Friedhoff (violonchelo), Fernando Poblete (contrabajo), Ángel Huidobro (piano) y Enrique Mejías García (presentador-musicólogo)
El programa de este nuevo concierto del ciclo que rinde homenaje a Cristóbal Oudrid (1825-1877) en el 200 aniversario de su nacimiento nos acerca a sus obras y las de sus contemporáneos. Un recorrido por algunos de los compositores que compartieron siglo con Oudrid —Rafael Hernando, Francisco Asenjo Barbieri, Joaquín Gaztambide y Emilio Arrieta—, presentado por el musicólogo Enrique Mejías García e interpretado por el prestigioso Ensamble de Madrid.
Programación - Diciembre
Seis personajes en busca de autor, de Luigi Pirandello
FECHA: Sábado 6 de diciembre de 2025
COMPAÑÍA: Producciones Teatrales Faraute
DIRECCIÓN: Pepa Gamboa y Antonio Álamo
INTERPRETACIÓN: Aiden Botia, Eva Egido, Ruth Gabriel, Nuria Gallardo, Chema León, Juan Carlos Martín, Paula Muñoz, Didier Otaola, Montse Peidro, Fernando Ramallo, Jorge Torres y Lena Vega
Antonio Álamo adapta y dirige, junto a Pepa Gamboa, uno de los textos más emblemáticos del teatro universal, en una versión contemporánea y vibrante que mezcla humor, drama y reflexión para sumergir al espectador en el desconcertante universo pirandelliano, donde la frontera entre la realidad y la ficción se desvanece y el teatro se convierte en espejo de la verdad humana.
La estanquera de vallecas, de José Luis Alonso de Santos
FECHA: Domingo 7 de diciembre de 2025
COMPAÑÍA: EscénaTe
DIRECCIÓN: Luciano García Lorenzo
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Ernesto Arias
INTERPRETACIÓN: Luciano García Lorenzo, Carmen Bécares, Ricardo Reguera, Óscar Fervaz, Iciar Ventepan y Gonzalo Lasso
El ciclo Matinales del domingo. Palabra y música continúa su recorrido por las grandes obras del repertorio teatral universal con uno de los textos más célebres del dramaturgo y director de escena José Luis Alonso de Santos. Heredera de lo mejor del género sainetesco tradicional —con su humor afilado, su rico y particular lenguaje y sus personajes populares—, la fuerza costumbrista y la verdad de sus personajes han convertido a La estanquera de vallecas en un referente del mejor teatro popular contemporáneo.
Alaire, de Rafael Amargo
FECHA: Lunes 8 de diciembre de 2025
COMPAÑÍA: Compañía Rafael Amargo
DIRECCIÓN: Rafael Amargo
INTERPRETACIÓN: Rafael Amargo, Hamza Bakkach, Tomás Sandoval, María Arranz, Luciana Bonn, Rubinel Ortiz Mayedo, Kim Chazalon, Noemí García y Andy Díaz Ramírez
El coreógrafo y bailarín Rafael Amargo sube al escenario del Real Coliseo esta propuesta escénica en la que el flamenco dialoga con la danza contemporánea, la española y la urbana. A través de una cuidada banda sonora y un montaje audiovisual de gran fuerza visual, Amargo nos ofrece un recorrido coreográfico y estético que consolida su sello creativo y su inconfundible visión de la danza.
Tactus
FECHA: Viernes 12 de diciembre de 2025
COMPAÑÍA: Melania Olcina Yuguero
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Melania Olcina Yuguero
INTERPRETACIÓN: Melania Olcina Yuguero (danza) y Sara Águeda Martín (arpa)
La bailarina y coreógrafa Melania Olcina, Premio Nacional de Danza 2023, y la arpista Sara Águeda, una de las intérpretes españolas de mayor proyección internacional, unen su talento en una experiencia multisensorial única que funde la danza contemporánea y la música en directo de un arpa en un diálogo íntimo entre el cuerpo y el sonido donde los límites entre lo físico y lo sonoro se desdibujan. Una invitación a sentir con la piel y a escuchar con el cuerpo.
Los virtuosos, de Inmaculada Alvear, Luis Miguel González y Daniel Martos
FECHA: Sábado 13 de diciembre de 2025
COMPAÑÍA: Teatro del Astillero
DIRECCIÓN: Luis Miguel González Cruz
INTERPRETACIÓN: Ángel Solo, Chema Ruiz y Daniel Martos
Treinta años después de su fundación, Teatro del Astillero conmemora su aniversario con una fiesta teatral que combina humor, ironía y pensamiento crítico: Los virtuosos. Una metáfora sobre el fin de una era —la del creador humano frente a la máquina— y una celebración del teatro como espacio de resistencia, imaginación y memoria.
Por voluntad propia, de Javier Manzanera y Celia Nadal
FECHA: Sábado 20 de diciembre de 2025
COMPAÑÍA: Perigallo Teatro
DIRECCIÓN: Luis Felpeto
INTERPRETACIÓN: Celia Nadal y Javier Manzanera
Una vez más, la compañía Perigallo Teatro nos sorprende con esta comedia dramática con la que buscan comunicarse con el público de una manera extraordinaria, invitándonos a mirar más allá de las apariencias, indagar en nuestra esencia y descubrirnos en los otros. Todo ello para poder hablar del derecho a ejercer la propia voluntad y la responsabilidad de hacerlo si es que uno desea que el mundo mejore en algún sentido.
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